O ator Dan Stulbach retorna aos palcos de Brasília entre 15 e 18 de janeiro de 2026 com uma adaptação de “O Mercador de Veneza”, obra escrita por William Shakespeare no início do século XVII. A montagem, que já passou por São Paulo, Rio de Janeiro, Recife e Curitiba, apresenta Stulbach no papel de Shylock, agiota judeu que concede um empréstimo ao mercador Antônio e se vê arrastado a um julgamento marcado por tensão entre justiça e preconceito.
Interpretar Shylock ganhou dimensão pessoal para o artista. Descendente de judeus poloneses, Stulbach associa o conteúdo da peça ao histórico de antissemitismo que marcou a trajetória da própria família. Embora tenha nascido no Brasil e não tenha tido formação religiosa tradicional, o ator realizou o Bar Mitzvah na juventude, incentivado pelo avô paterno. A escolha, segundo ele, reforçou um vínculo cultural que se torna ainda mais nítido ao encenar um texto que expõe a intolerância enfrentada por comunidades judaicas ao longo dos séculos.
Em entrevistas recentes, Stulbach relembrou relatos do pai e do avô sobre discriminação na Polônia. O avô, contou o ator, era obrigado a assistir às aulas em pé por ser judeu, prática comum em algumas escolas do país antes da Segunda Guerra Mundial. A mãe também sofreu os impactos diretos do conflito: o pai dela foi fuzilado. “Meus pais carregam uma história de guerra e de preconceito muito forte”, afirmou. Apesar de nunca ter sido vítima direta de antissemitismo no Brasil, Stulbach enxerga na peça uma oportunidade de ecoar essas memórias familiares e questionar a persistência da intolerância religiosa.
A relevância do tema ganhou novo peso durante a primeira temporada brasiliense da produção, iniciada em 18 de dezembro do ano passado. Poucos dias antes, um atentado em Sydney, Austrália, deixou 15 mortos em uma celebração judaica. O episódio, na avaliação do ator, reforça a atualidade do texto de Shakespeare e evidencia a urgência de debater a violência motivada por intolerância. “Essas pessoas foram mortas porque eram judias; não havia outro motivo”, observou Stulbach, destacando o papel do teatro como ferramenta para despertar empatia e reflexão.
A adaptação apresentada pela companhia transfere a ação do século XVII para a década de 1990, recurso dramatúrgico que busca aproximar o público contemporâneo das discussões sobre preconceito, justiça e convivência. Nas palavras do elenco, a obra estimula o espectador a questionar a dificuldade de aceitar opiniões divergentes ou identidades diferentes, sejam elas religiosas, de gênero ou étnicas. Para Stulbach, essa abordagem reforça a função social da arte. “O palco pode ser essencial para provocar mudança, não apenas em relação ao antissemitismo, mas também à homofobia, ao machismo e ao racismo”, afirmou.
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Além da temática, a montagem chama atenção pela estrutura narrativa: diálogos ágeis, atmosfera de tribunal e conflitos morais expostos sem atenuantes. Shylock exige uma libra da carne de Antônio como garantia do empréstimo, e o impasse sobre o cumprimento literal do contrato conduz a história a um julgamento dramático. No centro desse conflito, o personagem interpretado por Stulbach traz à tona questões sobre vingança, identidade e desigualdade diante da lei, destacando-se como um dos papéis mais desafiadores da carreira do ator.
A curta temporada em Brasília será apresentada na CAIXA Cultural, no Setor Bancário Sul, Quadra 4, lotes 3/4. As sessões ocorrerão às quintas e sextas-feiras, às 20h30; aos sábados, às 17h e 20h; e aos domingos, às 16h e 19h. Os ingressos estarão disponíveis a partir de 10 de janeiro na bilheteria do teatro e no site Bilheteria Cultural, com classificação indicativa de 12 anos. A produção recomenda chegada antecipada para retirada de bilhetes e acesso à sala.
A equipe responsável sublinha que a montagem pretende manter a fidelidade à trama original enquanto evidencia, com cenografia e figurinos dos anos 1990, a permanência de dilemas referentes à alteridade. Para o público, a expectativa é de uma experiência que una entretenimento e reflexão sobre preconceito, convivência e direitos civis. Segundo Stulbach, a iniciativa de circular a peça por diferentes capitais brasileiras se alinha ao propósito de ampliar o debate sobre tolerância. “A arte tem um lugar central na construção de uma coexistência melhor”, enfatizou o ator, ressaltando que cada apresentação é também um convite à memória — pessoal e coletiva — de episódios que, embora antigos, continuam ressoando na realidade contemporânea.